休息时，华婕盯着自己的画看了好久，没有找到特别大的问题，也没有发现需要提升之处。
她有点不明白沈老师为什么没讲一句话。
但从他的表情看，绝不是说她的画没有改进空间。
难道她已经进入了瓶颈？令沈老师都觉得难以描述了吗？
她有点犯愁。
休息之后，沈佳儒转头看了眼捏着书站在窗前晒太阳发呆的儿子：
“沈墨。”
“？”少年转头，正面身体和侧脸沐浴在已经开始变得热烈的阳光中，说不出的帅气。
“你也别白来一趟，过来坐一个小时。”沈佳儒招手。
“……我可以拒绝吗？”沈墨皱眉，他是来度假的，又不是来给他爹打工的。
“就这一个小时。”沈佳儒商量道。
“……”沈墨到底没有拒绝他爹的请求，皱着眉溜溜达达走到沈佳儒准备好的椅子上坐下。
少年坐在床边，伦勃朗光。
沈墨扫视一圈儿，略过其他三个对他来说没什么存在感的少年人的脸，最后将视线落在漂亮可爱的华婕身上，开口道：
“坐我对面来。”
“……”才要坐在沈墨正面的钱冲动作一僵，迟疑几秒后，默不吭声往后挪了一米。
接近中午的光开始转暖，窗外的风景色度变得截然不同。
华婕听话的坐在沈墨正对面，望向他脸，一个标标准准的伦勃朗光。
写生人像华婕画的不多，但是一幅是一幅，她之前练习时画的都很认真。
包括之前画的沈墨和父亲做木匠活的那幅，自认为也不错。
但扎实归扎实，她仍觉得没有到游刃有余的程度。
在很多手法的使用上，仍嫌死板了些。
盯着沈墨的脸看了一会儿，她又认真分析了会儿他身后的窗，和窗外的风光。
脑内开始思考如何画这幅画，如何处理近景，如何处理远景。
如何融合人物和风光，如何做取舍。
脑海中有后世许多许多优秀作品，还有许多许多过往大画家的名画画面，但要从已知的艺术处理中调动出合适眼前人物和风景的，也并不容易。
她直坐了好一会儿，才开始落笔。
不能说完全笃然从容，只能说有了一点思路。
上一幅画沈佳儒没有点评，无形中给她施加了巨大的压力，这幅画她画的明显没有上一幅顺畅自由。
铅笔起草时，华婕抹去了沈墨靠窗一侧的所有室内静物，包括窗。
模糊了沈墨身体和室外雪原风光的边际，让坐着看书的少年，融进雪中，仿佛坐在旷野一般。
而少年背光一侧的室内装饰，则细节补上。
她要高光留白掉少年亮部的许多内容，让他流淌进大自然。
而背光室内的一侧则精细勾勒细节，让他实实在在坐在房间中。
然后，她默默在心里给这幅画起了名字，叫《雪中少年》，而不是坐在室内的少年。
设想好最终呈现的大概模样后，华婕也用铅笔勾好了画的轮廓，然后便开始下笔。
真正画好后的样子，一定与她设想的不同，但这才是画画最迷人的地方，绘画过程中，是会有惊喜出现的。
就像画笔、颜料和画纸拥有自己的生命，能够自己创造出奇异的笔触、颜色、形状和效果。
逐渐的，华婕开始进入了状态。
铺背景时，她竖起画板，让颜色顺着水痕向下流淌，自己流出特别的形状。